22 nov. 2011

Nuestra compañera Daniela Marinaro ganó un concurso de cortos y filmó un cortometraje en San Antonio de los cobres, Salta.
Parece que será una versión de un mito...

Alegría y felicitaciones para ella!

16 oct. 2011

El puesto mas pequeño de la FLIA

Un enorme agradecimiento a Sandra Russo, que sin su generosa colaboración no podríamos haber editado estos dos libros. Con ella estamos en deuda y esperamos que el universo le devuelva todo lo que ella nos dio!






teatro + galletitas =  felicidad.


21 sept. 2011

Cerca

Nos acercamos a uno de nuestros tantos sueños: Publicar.
Tenemos fecha y lugar. La FLIA que s eva a hacer en la facultad de Filosofía y Letras de la UBA.

bolsa de trabajo

Encontré este pedido en el foro celcit.


De Karina Bottino (Miami, USA): S.O.S.
Hola, estoy buscando monologos para mujeres porfavor!!gracias. karina.bottino@gmail.com

15 jul. 2011

Expandir el horizonte simbólico

Si el arte fuese primero terapéutico antes que arte sería psicodrama y no teatro, musicoterapia y no melodías, acordes y notas, sería estrategia pedagógico-didáctica y no contenido en si.

No se cuántas cosas pueda ser el arte... pero si qué es primero: acción para otr@s. El arte es primero un objeto con sus propias reglas internas que, en el mundo fenomenológico, se desprende del sujeto que le dio origen. ¿Por qué? porque el arte es siempre un objeto en movimiento, una inspiración que se expira, que se escapa hacia afuera -sin considerar la inspiración como una "iluminación" sino como un movimiento necesario y simple de viaje "desde afuera"-"hacia adentro", pero movimiento que ahoga y atraganta si no vuelve "desde adentro" siempre "hacia afuera"-.

Si creyéramos que el arte es primero terapéutico crearíamos objetos que serían "un medio para..." y no un fin en sí mismos. Tendríamos un arte eternamente deudor de nosotros mismos, de nuestro pequeño y torpe ego. Y la tarea sería constantemente una frustración: nunca podríamos comunicarnos nada nuevo siquiera a nosotros mismo, porque volveríamos una y otra vez (al igual que en la terapia) sobre los mismos temas, sobre las mismas piedras, sobre los mismos significantes que ya conocemos su significado.

En cambio, si logramos "soltar" el arte y pensarlo siempre hacia afuera abrimos la posibilidad de lo nuevo. Y quizás sea eso lo terapéutico: darnos la posibilidad de generar nuevos significantes -para nosotros y para otros, para ampliar el horizonte simbólico de tod@s-. Porque ya no necesitamos (aunque nos condenemos una y otra vez a ellos) entender los significados de los significantes (piedras) a los que volvemos una y otra y otra vez. Sino que necesitamos ampliar nuestro horizonte, expandirnos produciendo nuevos significantes (y por lo tanto nuevos significados) que vayan imprimiendo, de a poco, más luz en nuestro (y de otr@s) universo simbólico.

Porque la única forma que tenemos de acceder a esta realidad incomprensible es comprenderla dentro de nuestro bagaje simbólico. Y ya que hay palabras, sensaciones, metáforas, vivencias, de las que nunca -por suerte quizás- podremos desprendernos quizás lo expansivo, liberador y sanador de los procesos creativos esté en introducir en nuestra (y de otr@s) bolsa simbólica nuevos significantes y significados que le den un nuevo (o más parecido a lo que soñamos) sentido a la Vida.

23 jun. 2011

{Lectura pública}

{Lectura pública}


SAB. 25/7 15.hs


Davila 651 #4


Escritoras: 
Nayla Marchese - Daniela Mrinaro




6 jun. 2011

6º Encuentro de Teatro de Humor Breve Fray Mocho 2011.

Cierre: 7 de agosto de 2011


10 Autores - 10 Directores.
Red Iberoamericana de Artes Escénicas Región Centro -Argentina-
EL CONSEJO PROFESIONAL DE TEATRO DE ARGENTORES, auspicia el 6to Encuentro de Teatro de Humor Breve: 10 directores-10 autores a realizarse en el Centro Cultural Teatro FRAY MOCHO del 7 al 11 de diciembre del corriente año. El impulso a la Cultura y el estimulo a la dramaturgia Nacional distinguen año tras año tan prestigioso evento....
ESTE ENCUENTRO ES DE CARÁCTER NACIONAL

Se convoca a autores y directores para el 6º Encuentro de Teatro de Humor Breve a realizarse del 7 al 11de diciembre de 2011 en el TEATRO FRAY MOCHO.


BASES Y CONDICIONES
1- LOS ORGANIZADORES:
Este encuentro está organizado por el Teatro Fray Mocho y la Red Iberoamericana de Artes Escénicas (R.I.D.A.E.) – Región Centro.
2- OBJETIVOS:
- Estimular el intercambio entre autores, directores y actores de distintas regiones de nuestro país.
- Brindar un espacio de encuentro a los participantes compartiendo el proceso creativo de cada una de las obras representadas.
- Promover, Fomentar y Difundir El teatro Independiente
3- AGENDA
AGOSTO:
Domingo 7: Cierre de recepción del material.
Lunes 8: A los directores se les comunicará por mail si han quedado, o no, seleccionados.
Sábado 20: A los autores se les comunicará por mail si han quedado, o no, seleccionados.
Domingo 21 a las 17hs.: Sorteo de Obras en presencia de los directores, a quienes se les entregará la copia del material.
NOVIEMBRE:
Sábado 5 a las 16hs.: Sorteo de días y horarios de funciones que cubrirán los 10 elencos del 6º Encuentro.
DICIEMBRE:
Miércoles 7 a las 21 hs.: Charla de bienvenida y organizativa. Presentación entre los elencos y autores que participan del encuentro. Exposición de cada grupo sobre el proceso creativo realizado.
Jueves 8 a las 20 hs., a las 21 hs., y a las 22 hs.: Funciones de 3 obras, en presencia del público en general y del jurado.
Viernes 9 a las 21hs, a las 22 hs. y a las 23 hs.: Funciones de 3 obras, en presencia del público en general y del jurado.
Sábado 10 a las 21 hs., a las 22 hs., a las 23 hs. y a las 24 hs.: Funciones de 4 obras, en presencia del público en general y del jurado.
Domingo 11: Cierre del encuentro con entrega de diplomas para todos los que han participado, menciones especiales para los destacados, y ágape
4- PARTICIPANTES:
Diez (10) autores y diez (10) directores de todo el país.
-Ver articulo 9, INFORMACION GENERAL, punto a)-
5- INSCRIPCIÓN:
Hasta el 7 de AGOSTO de 2011, inclusive, en el Teatro Fray Mocho, Pte. Perón 3644 – Ciudad Autónoma de Buenos Aires – CP 1198 por vía postal o personalmente.
a) AUTORES: Deberán presentar dos (2) copias en hojas A4 encarpetado el texto de la/las obra/s, no representada/s, ni presentada/s en ediciones anteriores de este encuentro, recibo de registro de Argentores o propiedad intelectual y ficha personal incluyendo nombre real, DNI, dirección postal, teléfono, y dirección de e-mail. 
b) DIRECTORES: Deberán presentar en sobre cerrado dos copias de antecedentes curriculares y ficha personal con nombre y apellido, DNI, dirección postal, teléfono y dirección de e-mail.
c) El material que llegue por correo se tomará con la fecha del sello postal. 
d) Dicho material no será devuelto e ingresará a la biblioteca del teatro.
6- SELECCIÓN DE AUTORES Y DIRECTORES:
a) Se seleccionarán diez (10) obras breves con una duración mínima de veinte (20) minutos y una máxima de treinta (30) minutos. Deberán ser obras de humor que propongan una realización escenográfica de fácil armado (mínima escenografía corpórea o teatro de cámara). No se aceptarán unipersonales ni monólogos. Estarán dirigidas a público adulto.
b) Se seleccionarán diez (10) directores los cuáles deberán convocar a su propio elenco.
c) Las diez (10) obras seleccionadas por un comité de lectura serán sorteadas entre los diez (10) directores seleccionados, los cuáles tendrán que estar presentes en dicho sorteo y tendrán hasta 48 horas para aceptar o no la misma.
d) Los Directores tendrán 3 meses para el montaje de la obra que se les haya asignado en el sorteo.
7- LUGAR DE REPRESENTACIONES:
Las representaciones se realizarán en la sede de la Red Iberoamericana de Artes Escénicas (R.I.D.A.E.) - Región Centro – Argentina; Teatro Fray Mocho, Pte. Perón 3644 – CABA.
8- TÉCNICA:
La iluminación y su operación técnica, como así también el sonido, serán provistos y estarán a cargo del Teatro Fray Mocho.
9- INFORMACIÓN GENERAL:
a) La organización no se responsabiliza de traslados, viáticos, estadías, alimentación, ni movilidad de escenografías ni de ningún participante del Encuentro.
b) Los autores podrán presentarse también para dirigir pero en ningún caso podrán hacerlo con su propia obra.
c) La recaudación total de los tres días será distribuida en su 50% (Una vez que se separe el porcentaje de Argentores) en partes iguales entre todos los elencos, una vez que haya concluido el ciclo. El 50% restante será para la producción del Encuentro, para cubrir gastos de difusión, prensa, afiches y organización.
d) Se realizará un video del Encuentro y el costo estará a cargo de los elencos en partes iguales cada copia.
EN ESTE ENCUENTRO PARTICIPARÁ UN JURADO DE AMPLIA TRAYECTORIA, CUYOS INTEGRANTES TENDRÁN A SU CARGO EL ELEGIR LOS CUATRO MEJORES TRABAJOS QUE INTEGREN LA PROGRAMACIÓN DEL TEATRO FRAY MOCHO DEL 2012, SEGÚN SU CRITERIO Y RESPONSABILIDAD.
POR EL SOLO HECHO DE PARTICIPAR, LOS AUTORES Y/O DIRECTORES, Y ELENCOS CONVOCADOS POR LOS MISMOS, ACEPTAN ABSOLUTAMENTE TODAS LAS CONDICIONES QUE FIGURAN EN ESTE REGLAMENTO.
NOTA: LOS AUTORES QUE NO TENGAN REGISTRADA SU OBRA DEBERAN HACERLO UNA VEZ QUE SEAN SELECCIONADOS, Y PRESENTAR EL COMPROBANTE CORRESPONDIENTE ANTES DE LAS REPRESENTACIONES.
E-Mail del 6º Encuentro : humor10por10@yahoo.com.ar
EL 6º ENCUENTRO SE REALIZARÁ EN LA SEDE CENTRAL DE LA RED IBEROAMERICANA DE ARTES ESCÉNICAS REGIÓN CENTRO (ARGENTINA):
Centro Cultural Teatro FRAY MOCHO
Sala declarada de Interés Cultural y Social por la Legislatura Porteña
Tte. Gral. Juan Domingo Perón 3644 - Ciudad Autónoma de Bs. As.
TEL: 4865-9835
ORGANIZADORES DEL 6º ENCUENTRO DE TEATRO DE HUMOR BREVE
Mariela Langdon Walter Guzmán José Luis Mollo Ernesto Miche
l

5 jun. 2011

Se viene la "Lectura pública"


"Lectura pública" de obras de teatro.
25 de Junio 
15 hs. - Espacio Boris.

Próximamente mas información.

24 may. 2011

Ricoeur reescribiendo a Aristóteles.


Aristóteles no es el cuco y "de cómo funciona una trama"...

«"Metaforizar bien -decía Aristóteles- es percibir lo semejante". Pero ¿qué es percibir lo semejante sino instaurar la semejanza misma acercando términos que, "alejados" al principio, aparecen "próximos" de pronto?»
«Comprender (...) [una trama] es recuperar el dinamismo en virtud del cual un enunciado metafórico, una nueva pertinencia semántica, emerge de las ruinas de la pertinencia semántica tal como aparece en la lectura literal de la frase. Comprender, (...), es recuperar la operación que unifica en una acción total y completa lo diverso constituido por las circunstancias, los objetivos y los medios, las iniciativas y las interacciones, los reveses de fortuna y todas las consecuencias no deseadas de los actos humanos.»
«(...) la función poética no se limita a la exaltación del lenguaje por sí mismo, a expensas de la función referencial (...) He sostenido que la suspensión de la función referencial directa y descriptiva [de 1er grado] no es más que el reverso, o la condición negativa, de una función referencial más disimulada del discurso [de 2do grado]. (...) Así, el discurso poético transforma en lenguaje aspectos, cualidades y valores de la realidad (...) que sólo pueden decirse gracias al juego complejo entres la enunciación metafórica y la transgresión regulada [de la referencia de 1er grado, o sea, del significado corriente de las palabras.]»
«La trama, dice Aristóteles, es la mimesis de una acción.» Pero Ricoeur complejiza el concepto de mimesis dándole tres momentos: 
- Mimesis I: reenvío a la pre-comprensión familiar que tenemos de las palabras (en el caso de la metáfora) o de la acción (en el caso de una trama)
- Mimesis II: Acceso del lector al mundo de la ficción
- Mimesis III: Nueva configuración de la pre-conprensión --> "digo algo del mundo y lo reconfiguro"


bueno, voy a dejar de aburrirlos... (los subrayados y los corchetes son míos... el resto de gente muy grosa)

9 may. 2011

Construcción de un personaje

Les comparto un resumen de una entrada del blog de Pablo Ramos, hermoso, preciso y esclarecedor como siempre.

(...)
cuando uno encuentra UN POCO al personaje, este habla.  Al hablar uno lo ENCUENTRA UN POCO MAS. El personaje cambia, mejora, crece. Luego es OTRO PERSONAJE: habla distinto, y al hablar distinto uno encuentra matices nuevos, descarta alguno, otros están muy bien y entonces el personaje HABLA  OTRA VEZ OTRO POCO y uno afirma esos matices y los convierte en FORMA DE HABLAR, lo que es decir: FORMA DEL PERSONAJE, que dará como resultado la única real y necesaria FORMA LITERARIA que habrá de tener la novela. Si uno insiste con esto... la descoce.
(...)
estar con todo mi ser a la pesca...no de cómo habla la gente... si no a la pesca de TODO TODO EL TIEMPO, a la pesca de lo más utópico de la existencia... delirado, digamos.
(...)
(nunca llevo cuaderno, no se me olvida nunca lo que se me ocurre)


La entrada entera acá: http://laarquitecturadelamentira.blogspot.com/2011/05/fe-triste-la-construccion-de-un.html

1 may. 2011

Los Segundos

Los invito a leer "Los segundos", mi primer obra.

¡Merecedora de un piñón araucano (¿Era araucano?), terminada oficialmente y subida a pdf!

¡Espero sus comentarios!

http://es.scribd.com/doc/54386073/Los-Segundos

26 abr. 2011

five o colck tea.

Mas alla del espacio vacío, es de Peter Brook, un teórico del teatro muy anglosajón. Elegante, puntual y prolijo. Este libro es una de las primeras lecturas en las academias de arte dramático.

Brook. click para descargar pdf

Estructura dramática

Aquí podremos ver la descripción que hace Raúl serrano, gran maestro argentino de Actores, de la estructura dramática. El libro es indispensable tenerlo en tu biblioteca.

Estructura según Serrano. Click y descargue pdf

22 abr. 2011

La realidad supera la ficción

Muchas veces quienes hacemos arte, nos sorprendemos de algunos hechos asombrosos que nos cuentan o que presenciamos y nos queda una clara sensación frente a nuestra imaginación: La realidad supera cualquier tipo de idea o historia que podamos imaginar.
¿Que quiere decir esto? Basicamente que la fuerza dramática de la realidad es inimitable, irreproducible e inigualable. Son vanos todos los intentos de imitarla, por este motiva mas vale renunciar a nuestros intentos de copiarla, y dejémonos, los creadores, guiar por los impulsos que la realidad provoca en nosotros.

A continuación, podés bajarte este libro, que como dice susubtitulo trata acerca de " Mil hechos malditos ignorados por la ciencia" y muchisimo mas.

El Libro de los condenados

12 abr. 2011

Convocatotia 4x4x4

Chicos, no encontré la imagen de la convocatoria pero les postéo los requisitos que me enviaron, creo que hay tiempo hasta antes de fin de mes...

  • puñado de requisitos:

obra de no más de '50
3 actores como máximo
espacio 4x4
25 espectadores.
10 Funciones
en Vicente López
Es un programa para brindar experiencia a los estudiantes de dirección.
Roberto Aguirre se encarga de la selección.

Hay que mandar el material a
trn@trn.com.ar

6 abr. 2011

bolsa

BUSCAMOS DRAMATURGOS Y PRODUCTOR - REMUNERADO - ARGENTINA 
Convocatoria de Dramaturgos. Capital Federal


Dramaturgos que puedan partiturizar escenas en acción y que ya tengan escritas obras teatrales para formar parte de una compania

Productor que pueda realizar tareas de pedido de subsidios, búsqueda de salas, para ser parte de una compania

Disponemos de dos salas de ensayo zona Colegiales y zona Almagro.
Actualmente estamos con dos unipersonales a estrenar durante el 2011 y otra obra alternativa.

Personas responsables y comprometidas

Para mayor información podrán escribir a hk@espaciosinergia.com.ar

Web: www.espaciosinergia.com.ar

28 mar. 2011

Hermeneutica y Acción - Ricoeur

Acá les dejo el capítulo 1 del libro en el que se plantéa la teoría de la metáfora de Paul Ricoeur de la que hablábamos el sábado pasado. 

Capítulo 1 - Hermenéutica y Acción

24 mar. 2011

Premio bienal Argentores

Latinoamérica - Bases
En oportunidad de cumplirse el centenario de Argentores, y con el propósito de estrechar los vínculos de la institución con todos los autores que se desempeñan en el ámbito latinoamericano, la Honorable Junta Directiva de la entidad instituyó el Premio Bienal Argentores Latinoamérica.
          
Este concurso, como su denominación lo establece, tendrá carácter bienal e irá abarcando todas las disciplinas autorales que incluye la gestión de Argentores: teatro, cine, radio y televisión. En su primera edición, se reconocerá a la creación autoral en el rubro teatro, por ser la disciplina de mayor inserción en todos los países de Latinoamérica.

La convocatoria para todos los autores de la región, quienes podrán participar con una sola obra escrita en los idiomas español o portugués, se abre el 11 de setiembre de 2010 – fecha en que se cumple el centenario de Argentores -, y cierra la recepción de trabajos el próximo 31 de mayo de 2011.
          
Las restantes cláusulas de participación se transcriben a continuación:

El tema es libre.
La obra deberá ser presentada con seudónimo.
Ningún miembro con cargo en la Junta Directiva de Argentores durante el lapso de la convocatoria, podrá presentarse a este concurso.
La obra deberá ser inédita, entendiendo por tal aquella que no ha sido publicada o representada en cualquier soporte.
La obra presentada a concurso deberá contar con una extensión mínima de 30 páginas y una máxima de 60 páginas.
El texto deberá estar escrito en una sola faz, bajo el siguiente formato: hoja A4, fuente tamaño 12, tipo Arial, sumando 25 a 30 líneas por página.
Se añadirá a la obra – de la cual deberán entregarse cinco ejemplares anillados -, un sobre cerrado que en su parte externa consignará el seudónimo adoptado y el título de la obra presentada a concurso. En el interior de este sobre, se proporcionarán los datos personales del concursante: nombre y apellido completo, tipo y número de documento de identidad, lugar de residencia, teléfono, dirección de correo electrónico, un breve CV del concursante y un cedé con el texto de la obra.
Los cinco ejemplares de la obra, acompañado por el sobre identificatorio indicado en el punto 7), deberán ser entregados, o enviados por correo postal,  en la sede de Argentores, Pacheco de Melo 1820, República Argentina, Ciudad Autónoma de Buenos Aires, código postal 1126.
Se instituye para el presente concurso un premio único de 10.000.- dólares estadounidenses, más dos menciones de honor.
El texto premiado y los dos que obtuvieron la mención honorífica serán publicados por Argentores o por una editorial latinoamericana de primera línea.  Se le entregarán 15 ejemplares a cada autor, quien delegará los derechos de edición a Argentores durante dos años, contados a partir de la fecha de premiación.
El premio no podrá declararse desierto.
Una vez expedido el veredicto, el autor premiado y los autores mencionados, quedarán en libertad de producir la representación de sus piezas.  Caso contrario, se anularán el premio y/o las menciones.
Habrá un jurado de selección y otro de premiación, constituidos ambos por destacados dramaturgos del área continental.
 El dictamen de ambos jurados será inapelable.
 Los textos presentados a concurso no serán devueltos.
 Cualquier circunstancia no prevista en las siguientes bases, será resuelta por Argentores.
El premio y las menciones serán entregados el día 11 de setiembre de 2011, en el marco de la ceremonia de festejo por el Día del Autor.

Ante cualquier duda rogamos comunicarse con la Sra. María Elena Armentano a los teléfonos (+5411) 4812-9996 ó 4811-2582, internos 172 ó 131,  o por medio del siguiente correo electrónico: marmentano@argentores.org.ar

Obras Inéditas de teatro. Fondo Nacional de las artes

Se prorrogó al 30 de MArzo el plazo para presentar las obras. Aquí toda la info.

http://www.fnartes.gov.ar/ctea1.html

USA. V Premio de Teatro George Woodyard

Me complace anunciar la apertura de la quinta edición del Premio de Teatro Latinoamericano George Woodyard. Este premio fue instituido por Laurietz Seda, con el apoyo del Departamento de Lenguas Clásicas y Modernas y su sección de Español de la Universidad de Connecticut en el año 2006 en honor al Dr. George Woodyard por su incansable dedicación a este género. El Premio tiene el propósito de estimular, apoyar y promover la creación de obras teatrales de alta calidad por autores latinoamericanos y de US latinos.
Podrán participar del premio aquellas obras en lengua castellana, con absoluta libertad temática, originales, rigurosamente inéditas y no estrenadas.
Podrán participar autores latinoamericanos residentes en su país de origen u otro país.
Podrán participar autores hispanos o de origen hispano residentes en Estados Unidos.
No se aceptarán obras que aún siendo inéditas, hayan recibido premios o menciones en cualquier tipo de concurso.
No se aceptarán obras que hayan participado en las ediciones anteriores de este concurso.
No se aceptarán obras enviadas por correo electrónico.
Las obras deberán estar en papel tamaño carta o A4, escritas a máquina o computadora con tamaño 12 de letra, a doble espacio y de un solo lado de la hoja. No deberán exceder de 50 páginas.
Sólo se aceptará una obra por autor.
Deberán entregarse 2 originales. Cada original deberá presentarse bajo seudónimo. En un sobre cerrado aparte, se incluirán el seudónimo y el título de la obra. Dentro del sobre se incluirá una nota donde se consignarán los datos personales del autor/autora (nombre, dirección, teléfono y correo electrónico), fotocopia del DNI o documento de identidad y una declaración firmada garantizando que la obra no ha participado en ediciones anteriores de este Premio, que no se halla pendiente de fallo de otro certamen y que el autor/la autora posee su libre disponibilidad. La declaración firmada deberá incluir además la afirmación de que la obra no viola ninguna propiedad intelectual existente y que no posee ningún tipo de contenido que pudiera dar lugar a una acción o reclamo judicial.
El/La participante asume la total responsabilidad frente a cualquier reclamo que por presunto plagio o cualquier otra reclamación se pudiera llegar a formular en contra del Departamento de Lenguas Clásicas y Modernas, y de la Universidad de Connecticut.
Se seleccionará un solo premio al que se le otorgarán $2,500 (sujeto a retención de impuestos de E.U ) más gastos de viaje–ida y vuelta–a la Universidad de Connecticut, gastos de estadía por dos noches y publicación de la obra en Latin American Theatre Review.
El/la ganador/a se compromete a viajar a la Universidad de Connecticut para recibir su premio y presentar una charla/ponencia o taller, según sea requerido por el Departamento de Lenguas Clásicas y Modernas de la Universidad de Connecticut.
El jurado podrá declarar desierto el premio si a su juicio ninguna obra posee calidad para obtenerlo.
La decisión del jurado será inapelable.
Las obras no serán devueltas, incluyendo las no premiadas.
La sola presentación de originales a este concurso implica conocimiento y plena aceptación de estas bases en todos sus términos.
Cualquier duda o consulta puede ser dirigida a Laurietz Seda al mail premiodeteatro@yahoo.com

Los originales podrán enviarse por correo a la siguiente dirección hasta el 15 de abril de 2011 valiendo como comprobante el sello postal:

Dra. Laurietz Seda
III Premio Teatral George Woodyard
Department of Modern and Classical Languages
University of Connecticut
337 Mansfield Rd, U 1057
Storrs, CT 06269


El fallo del jurado se anunciará el 15 de agosto del 20011 en la siguiente página web: http://www.languages.uconn.edu/programs/awards.html También se pueden encontrar allí los fallos de los Premios anteriores

16 mar. 2011

"La vida del drama" por Eric Bentley

Estudiantes y estudiantas,
Acá les voy a dejar dos formas de descargar una copia del capítulo 1 Trama. Es muy sencillo. No hay forma de que fallen.

Método 1. 
click
https://docs.google.com/leaf?id=0BwtnY8HrVjztNzFhNDE0NmEtNmNkNi00ZTJmLWJmMzctZGNmMzg3YjdlY2U0&hl=es
Click en el botón descargar


Método 2. 
click
http://es.scribd.com/doc/50871908/bentley
Click en el botón descargar